Rudersdal Sommerkoncerter
Smuk Musik – Smukke Steder
Program 2023
Festivalkomponister
Rudersdal Sommerkoncerter udpeger hvert år en dansk og en international festivalkomponist.
Deres musik er gennemgående i programmet og kan høres side om side med klassikerne.
My Beautiful Decay 1973
Carsten Bo Eriksen, også kendt under kunstnernavnet My Beautiful Decay 1973, er en dansk komponist, pianist og producer, der skaber neoklassicistisk ambientmusik, inspireret af menneskets og naturens forfald. Musikken har en emotionel kontemplativ kerne og blander ofte det akustiske med det elektroniske i et lyrisk og enkelt udtryk. Han er uddannet som komponist på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium hos professor Ib Nørholm og Hans Abrahamsen og har derudover studeret på Berklee College of Music i Boston, USA. Carsten Bo Eriksen har modtaget det 3 årige arbejdslegat fra Statens Kunstfond og har vundet førsteprisen for bedste elektroniske musik i Statens Kunstfond. Derudover er han blevet nomineret til en Danish Music Award – Classical og GAFFA prisen for bedste elektroniske udgivelse. Både danske og internationale musikere bestiller og opfører hans værker, og han oplever stor succes i hele verden med sin musik på streamingtjenesterne Amazon Music, Apple Music, KK Box.
Ejnar Kanding
Komponist Ejnar Kanding (f. 1965) er kendt for at afsøge mulighederne indenfor et bredt udsnit af musikalske udtryk fra det kropsligt ekspanderende til det det emotionelt statiske eller melankolske. Hans enestående farverige klange forener den elektroniske og akustiske lyd i komplekse teksturer, kropslig energi og sart enkelhed. Kandings musik er en sanselig rejse i det indre livs ukendte områder. Det musikalske udtryk, form og frase er i fokus ofte med elektroniske klange som kontrapunkt.
Kandings musik er værdsat og programsat internationalt på koncerter og festivaler, blandt andet The Metropolitan Museum of Art, New York. Udover Statens Kunstfonds treårige stipendium og mange arbejdslegater har Kanding modtaget adskillige bestillinger af en række internationale ensembler. Solistuddannelse i komposition med debutkoncert fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i 1996.
Lera Auerbach
Lera Auerbach er født i 1973 på grænsen mellem Ural og Sibirien og nu bosat i USA. Hun uddannet ved Juilliard School of Music i New York og Hochschule für Musik i Hannover. Ved siden af sit virke som komponist, er hun aktiv både som koncertpianist, digter, forfatter og billedkunstner og endvidere udpeget som Cultural Leader i World Economic Forum. Auerbach er en af de mest succesfulde komponister i sin generation og samarbejder med førende musikere, orkestre, ballet- og operakompagnier inkl. violinisten Gidon Kremer, dirigenten Charles Dutoit, New York Philharmonic, San Francisco Ballet og Hamburg Opera. Hun er modtager af internationale priser såsom Echo Klassik, Hindemith Prisen og to Golden Masks Awards.
Hun siger om sin musik:
Musik er kommunikation. Musik er den mest abstrakte af alle kunstformer og påvirker vores sindsstemning og følelser uden om de bevidste tanker. Jeg mener, at den intensitet, der er lagt i et værk, overføres til lytteren og når publikum gennem udøverne.
Som kunstner er det af afgørende vigtighed at fjerne fokus fra sit eget ego. I mit arbejde bestræber jeg mig på at være musikkens tjener, at være medium for det værk, der brænder for at blive skrevet, og at gå til hver ny komposition med en følelse af passion, nysgerrighed og uforudsigelighed. Hvis impulsen er ærlig og oprigtig, vil den nå både udøveren og publikum. Essensen i enhver kreativ proces er at bevare kernen i sin renhed, hvilket kræver en altfortærende ild, dedikation og mod kombineret med håndværksmæssig kunnen.